最近，在国内的一个视频平台上，“AI孙燕姿”成为新晋流量网红，有人说“2023年爆火的歌声是AI孙燕姿”。越来越多人用AI模仿孙燕姿翻唱其他歌手的歌曲，其中播放量最高的是“AI孙燕姿”翻唱《下雨天》，播放量106万。

作者在简介中说：视频使用AI音色替换技术Sovits4.0制作而成，视频中演唱人声并非孙燕姿本人，仅作为娱乐目的发布，如有侵权请告知删除。

(资料图片)

Sovits4.0模型是一款基于AI技术的免费学唱软件，它可以模拟出不同歌手的声音。用户只需输入歌词和曲调，就可以让Sovits4.0自动生成一首翻唱歌曲。网上还有很多教学视频，基本没有技术门槛，很多人都可以学会。

这就导致“AI孙燕姿”翻唱《下雨天》火了之后，众多模仿者跟进，用“AI孙燕姿”来翻唱更多歌曲，比如翻唱周杰伦的《发如雪》、刘欢的《好汉歌》、王菲的《红豆》等等。

随着翻唱题材越来越多，有些是翻唱名曲，有些却有点恶搞味道，这就引发了一些争议。

一方面，有人认为AI翻唱名曲是帮歌迷圆梦，比如有网友评论“如果不是AI，我们一辈子都听不到孙燕姿唱这首歌”。

但另一方面，有“恶搞”意味的翻唱受到了质疑，有人直言不讳的说：“侵权，如果不想惹麻烦建议删了”。但也有人表示“都标注了AI翻唱，侵什么权，平台上一大堆。”

实际上，从4月15号到现在20几天里，已经出现990多个“AI孙燕姿”翻唱视频，平均每天40多个，而且除了AI孙燕姿还有AI周杰伦、AI邓丽君、甚至AI郭德纲，类似视频正在不断增多。

这样的事情，在国外已经有了先例。

比如，Ghostwriter977用AI模拟了歌手Drake和The Weeknd的声音，演唱了一首名叫《Heart on My Sleeve》的歌曲，在TikTok上点击量超过1500万次，Spotify上的播放量超过62万次。

这引起了Drake和The Weeknd的音乐版权方环球音乐的重视，他们在一份声明中表示，“使用我们艺术家的音乐训练生成式人工智能，既违反了我们的协议，也违反了版权法”。现在，该作品已经被多家流媒体平台删除。

环球音乐还发出了灵魂拷问，他们恳求音乐生态中所有利益相关者考虑一个问题：是站在艺术家、粉丝和人类创造性表达的一边，还是站在深度造假和拒绝给予艺术家补偿的一边。

“AI孙燕姿”也可能面临同样的版权问题，也有很多人提出自己的看法，比如有人说未来版权可能会分化为人类版权、机器版权、人类+机器版权三类，分别制定版权规则。

随着AI技术的推广应用，版权制度必然会不断完善，也很可能出现让各方都认可的解决方案。

但是，更值得深思的是，即使解决了版权问题，用AI来复制人类歌手的声音是在创造价值还是稀释价值？

孙燕姿从出道到现在23年，发行过14张专辑和若干单曲，大致估计约200首。也正是因为像她这样的歌手出作品的周期长、数量少，让歌迷一直苦苦等待她的新歌，才使得“AI歌手”有了市场，给了歌迷们“AI代餐”。

不过，如果以平均每天40多首的速度，一年就可以产生14000多首作品，10年就有14万首，而数量的增多意味着作品将从“稀缺”变为“充足”甚至“过剩”，到那时不知人们是否还会对歌手本人的作品抱有期待。

最重要的是，人工智能技术确实能够提升效率增加数量，但是提升数量并不代表提升质量。低门槛的AI 技术，让更多人可以发挥创意做出“AI歌手”作品，却难以保证每一首都是精品，甚至可能出现残次品。

随着技术的不断调优，未来“真人歌手”和“AI歌手”的作品可能真假难辨，而低水平作品有可能拉低整体作品质量，甚至会让优秀作品的价值进一步稀释。

这就让人反思，900多首“AI孙燕姿”作品真的是好事吗？对于那些真心喜欢孙燕姿的歌迷来说，可以乐享其成，有人评论说让孙燕姿看看这些视频，会增加出新歌的紧迫感。

但是，作品的增多反倒让歌迷失去了向歌手“催更”的理由。本来更新作品就比较慢，现在有“代餐”了，也许更新的会更慢。

或者说，歌手本人也可以用AI软件来自提升工作效率。但是，如果你最喜欢的歌手一次出了几百首歌，然后说这些都是AI唱的，你会作何感想？想必会听的索然无味。

也许，“AI孙燕姿”的火爆只是因为一时的新鲜感，热度过去就归于平静，但也可能愈演愈烈，就像Ghostwriter那样创作新作品然后用模拟歌手来演唱，有可能带来另一波流量。

现在，潘多拉魔盒已经开启，“AI歌手”对“真人歌手”的创作积极性和作品质量的影响还有待观察。未来是否会像Drake说的“这是压死骆驼的最后一根稻草”，也犹未可知。

不过，从艺术创作的本质来说，让人着迷的不只是可复制的高超技巧，更重要的可能是闪烁在作品中的人性之光。

正如这句话所说：“我希望我最喜欢的艺术家能跟我分享他们的感情、眼泪和汗水，我想要唱片里的真心，而不是机器生产的数据。”

（王煜全为海银资本创始合伙人）

（文章来源：第一财经）

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